王敏：尊重让设计立足，教育让经典延续

　　由文化部和北京市政府共同主办的北京国际设计周已成功举办六届，成为国家和首都推动科学发展、融合发展、创新发展的重要平台。北京国际设计周经典设计奖,是北京国际设计周的常设奖项，旨在表彰当下为国家社会进步、文化发展、产业促进和城市建设等方面做出突出贡献的设计机构、人物和作品，为“设计大奖”的最高奖项。

　　王敏，中央美术学院学术委员会副主任，中央美术学院设计学院前院长，长江学者特聘教授，博士生导师。曾任香港理工大学设计学院讲座教授，国际平面设计师协会(AGI)中国区主席，北京奥组委形象与景观艺术总监;曾任教于美国耶鲁大学艺术学院并担任世界最大出版设计软件公司Adobe 高级艺术指导与公司设计部门总管。

　　采访记者：里约奥运会刚刚落下帷幕，相信王老师也有关注，您作为北京奥组委形象与景观艺术总监，在2008年时是怎样主持北京奥运的视觉形象设计的呢?以及怎么看待今年里约奥运会的开幕、闭幕式及整体视觉形象的设计?

　　王敏：2003年开始我就把中央美院作为一个基地，将各种资源整合起来参与奥运的设计，我希望把为奥运会设计变成推动教学的一个实践课题，2004年一月我在中央美术学院成立了 “奥运艺术研究中心”，由这个平台来组织中央美院的学生与老师参与奥运设计，因为奥运设计项目是国际公认的最大也是最复杂的设计项目，以往从来没有由学校学生与老师来承担完成，要做好这件工作，需要有一个管理平台。我们中心完成了奥运形象与景观的大部分设计，其中最为艰难，也是最为重要的是一个统一，完整的形象系统。2008年北京奥运会举办时，从各类标识到环境色彩到核心图形，从单项体育标识到各类宣传品，所有的奥运景观都应是一个统一的整体，这样才能突出奥运会的理念，形成一个整体形象。奥运从准备到举行有一个很长的过程，在这个过程中要有很多活动，也有很多材料要设计，需要一个整体的理念、视觉形式来将所有的奥运视觉元素连接在一起，设计既要表现永恒的奥林匹克运动的追求，也要表现出中国对北京20008年奥运会的独特理解，要捕捉到并表现出中国、北京的独特形象与精神，还要体现具有悠久历史的北京正以崭新的面貌进入新世纪的决心，传播“同一个世界，同一个梦想”的理念。北京奥运设计成功对2008年北京奥运会意义很大——不仅传播了中华文化、提升北京的国际形象，还推动了市场开发的顺利进行，同时推进了中国设计文化的发展，加快了提升城市艺术品位与塑造美好的城市形象的进程。2008年做北京奥运会视觉形象设计时，我们很重视奥运会在电视屏幕前的呈现，要让每个观众都体会到北京奥运会形象景观的与众不同。我们花了很多时间根据电视拍摄的各个机位去定点构建景观整体格局，确保每个拍出来的镜头都有特定的形象信息。

　　今年的里约奥运会听说也很精彩，可遗憾没能赶上看开幕式表演。只从一些图片和后期体育比赛报道中看到了他们的景观设计，初步感受到了这次奥运会整体形象的魅力。所幸在今年九月北京国际设计周开幕的时候将举行一个奥运设计大会，我邀请里约奥运会的形象景观负责人来和我们交流，到时候一定能更好理解今年奥运会的魅力所在。

　　采访记者：您担任中央美院设计学院院长之后，带领学院蓬勃发展，短时间内就被评为世界最好三十所设计学院之一，这对美院来说是从无到高的突破，您在设计与教育领域都有丰富的实践与研究，在您看来，设计与教育的关联是什么?

　　王敏：我2003年回国的一个很重要原因就是参与国内的设计教育。因为那时中国的经济高速发展，对设计的需求相应也飞速增长，设计教育也相应地从小规模变为大专业，吸收了近150万的在校学生。而其实那时中国设计才处于初期发展的阶段，改革开放前设计行业的停滞，以及国家发展带来膨胀的社会需求，直接影响了设计界对培养新人才的高度重视。在我看来，设计是一门对个人素质要求很高的行业，所以在相应的教育领域更感到任重而道远。

　　采访记者：您在中国、德国、美国的设计领域都有学习或工作的经验，您认为在设计领域，这几个国家有何异同?中国设计应当向其他其他国家吸取什么经验?

　　王敏：首先各个国家的经济、文化、社会存在差异，自然会在设计上体现区别。就我在国外有限经验来说，我觉得美国设计在比较大的层面上来看会更注重商业性;而德国设计会更理性一些，特别是在工业设计领域。中国设计现在很难下定论，因为我们处在一个高速发展过程中，过快的发展速度使得不同地区水平参差不齐，所以多样性算是中国设计现阶段的一个过渡特点。宏观上来说中国最欠缺的是对设计师的尊重，对设计本身价值的认可。即使到今天很多设计师仍没有话语权，设计师常常只是被当作作图的技术人员，大家也缺乏对知识产权的尊重，我觉得这是很需要，也是急需改变的地方。

　　采访记者：您看过许多的设计也做过许多的设计，对您来讲，经典设计都具有什么特质?

　　王敏：在我看来，经典指的是经过了时间的考验和岁月的沉淀，设计作品还能体现出自身的价值。而且经典的设计应该是能改善生活、利于社会发展、造福人类的，而不是那种浮华的资源浪费。我2003年去了中央美院，当时就提了一个口号叫做“设计为人民服务”。我相信如果设计师都能坚持“以人为本”这样的目标和理念，他就会有同理心，并站在多人角度去看待问题，那样设计出来的东西肯定能够造福人类了。

　　采访记者：您近期刚刚退休卸任，在未来，您有什么样的计划?对中国设计教育有着怎样的希冀?

　　王敏：不做行政对我来说，是拥有更多个人时间去做自己想做的事情，这些事情应该是和设计与设计教育相关的。我会继续去推广设计，让企业乃至于社会更多地认识到设计的价值;我也想用一些方法在就业和创业方面去帮助年轻的设计师;与此同时设计教育始终是我的本职工作，要做学术研究和培养学生，我会一直坚持在这个平台上出力。我希望设计行业在得到关注的同时也能得到越来越多的尊重和支持，我们培养出的新生代设计师能逐渐带领中国设计走向整体的进步。