崔树：80后设计师在标签上的自我突破

　　"文化 传承 · 设计创新"第三届中国设计年度人物(2016)评选推介活动由中国建筑装饰协会主办，中国设计年度人物评价办公室、中国建筑装饰协会信息与科技委员会承办;目的是为推动中国设计发展，树立中国设计典范人物，展示国内外设计师的杰出成就。是高规格全媒体宣传的年度评选活动。

　　他作为一个80后，觉得自己身上充满了这个年龄的符号叛逆、个性和执拗。但有时又感觉和这些形容格格不入，严谨，细致，和纠结的强迫症，是自己的另一面。是个疯狂的极限运动爱好者，从滑雪，跳伞，到赛车和哈雷改造各种玩耍。又是一个细致创意生活的打造者，从室内设计，到服装家具，再到艺术装置都由兴趣而生，乐在其中。他觉得自己是一个有点矛盾体的创意者。认真和自由的做设计，顽皮和快乐的生活着。不做传统设计的奴隶，不是审美趋势的附庸者;在寻找自己的路上不止步!

　　崔树

　　寸DESIGN创始人

　　80后空间设计代表人物

　　高级室内建筑师

　　1、从自然而来——北京ROSEMOO创意空间环境设计

　　东方之美在于娓娓道来的抒情方式和质朴入心的自然内在。这些既不是流行于表面纹理符号，也不是强加于内在的文化元素，符号和元素既不是设计的必需品自身也无法构成好的设计!东方的美更在于这张弛有度的设计表达方式。

　　ROSEMOO是国内屈指可数的东方魅力价值体现的女装品牌，历年都是服装周最受关注的设计品牌，计理念其服装的设计理念来源于中国文化的自然之意韵,ROSEMOO的一句话叫：“只为自然的你而来”这句话也开启了我们设计团队的设计灵感，自然既是我们生活中所接触的物质自然，又是一种行为!它代表着不强烈，不做作，不张扬，不冲动!所以他们的设计也由此入手，抓住了客户的精神，从此处与其产生共鸣!

　　整个创意空间环境设计中，处理空间分布是最重要的一环。寸设计在整个空间的布局过程中，用一个变向45度的咖啡厅作为整个，功能分区的中心集合区，而这个集合区的作用既起到了咖啡厅和大堂的功能，也在流线上解决了分流问题。对于崔树来说这个点最主要的是解决了，空间里面人与人的沟通条件。在一个变向的空间，我们更容易产生时间和空间两个维度的失向。由此得到一个感知上的室外桃园。这样的设计不一定见到造型，但当你身临其境绝对会给你一个安静舒适的感觉。自然地感觉比模仿自然的情景更重要。

　　在设计的手法中，我们一直在运用的竹材料又一次出现在它的设计中，这次的变化又与其他案例不同，竹子围绕成一个一个不同的空间区域!在设计初期，就开始在这个3000平米的办公环境里面划分功能临界点，把不同的职能部门用不同的方式划分开。最后他们又巧妙的用竹子材料结合划分来区分空间。好的空间设计，本身自己要具备自我逻辑诉说功能，没有说明和导引也能把分布和气质说清楚,所以竹子既构成了空间设计的气质输出，也解决了不同空间的材质区分。同时我们在这个竹子的空间里也看到了竹君子般的谦和与自然之气。这也许就是没有符号的符号。

　　在我看来,设计师如果只解决美的问题，才开始了设计的第一个阶段，好的设计应该不止是美，它更应该是美好。看上去很安静，使用者很舒服，感受上去很美。这也许就是美好的意义。

　　空间和艺术是两个独立者，我和我的艺术家朋友都认为我们的作品彼此独立，都有自己的独立气质和人格。当艺术和空间在一起的时候，两者更像是音乐和舞者之间的关系。只会让彼此更丰富而有内容。更像是客观的表达，每一个使用者都有自己的欣赏和理解角度。这也是为什么在设计中总有艺术的影子的原因。

　　2、一条切割时间的线——蓝月办公设计

　　在中国城市化进程加速的背景下，许多标新立异的崭新建筑平地拔起，与之反差强烈的是，更多的老旧建筑却在无用的尴尬中寸步难行，直至生命衰竭。在目睹了粗放式的大拆大建后，我们是时候放慢脚步停下来，不再一味地追求“新”的建筑，而是用理性、环保以及长远发展的设计思维，去探求建筑的“新生”。

　　这个别墅区位于北京东面温榆河畔，说它是别墅其实都有些牵强，整个院子建于90年代末，是老旧和破落的老建筑，这里的老不单单是指建筑形式上，还包括建筑的构成，本身的结构，内部的使用功能。过去的建筑设计太偏重于形式化，一个住宅的房子一定设计了符合那个年代特色的功能布局，这些都是符合年代性却不具有时代性的设计。

　　符合当时的生活方式却不带有时代发现的特点。因此当我们看到这个房子的时候第一个感觉是和当下的人，以及人的生活格格不入。 所以我们在改造过程中保留着原始的建筑特征，在一条切割时间的线下构成新旧元素的对比反差，贯穿于整个建筑内，让之间形成不同年代的对话。在强调室内空间与开放庭院之间的关系的同时，充分利用切割细碎的单面联结，以求得空间利用的最大化，又完整保留了这栋老建筑物最初的架构。结合开放式庭院，利用植物、光影等，尽可能地做到内外合一，回到空间的本质，创造出一个较为亲切、容易被接受、不高调的空间。

　　当时我们面临的最大的问题就是里面太陈旧了，当把墙面内保温拆除后，裸露出来的都是当时年代所建的红砖结构，而且每一个格局都很小。后来我们想到把他里面的房间串联起来，拆掉一切可以拆除的墙体，空间之间没有门的阻隔。将原有的窗下台全部拆除，改成出入口，这样所有的工作人员都从外廊通过进入室内。我们深信着一个“空”的空间并非空洞及欠缺性格;反过来，它可以让我们原原本本且更清晰地去细释这一个空间，防止受到不需要的设计元素的污染，懂得省略非必要的。

　　在一条切开时间的线下，以左是保留了90年代的原始建筑，右边则全是重新设计的，让时代感之间拥有对话。镜面将柱子隐藏其中，反射的影像让整个空间的维度拉长。在距顶面我们都保留着4公分的缺口，将顶部的照明都隐藏其中。这样整个建筑里，顶面是不会有任何一根电线的，还原最纯真的原始质感。

　　因为他们是一个影视公司，所以他们的导演都喜欢躲在一个小角落里，去创作一些自己的想法，所以我们做了些阳光板的小区域，在这个区域中别人不会看到你在做什么，但是有朦胧的光影影影绰绰映射进来，形成独立的思考的空间可以去创作无限的想象。

　　卫生区域保留原有的粗矿表面，将洗手台墙体往里推了一个尺度，镜子内嵌其中，形成对称并有在窗洞里洗手的感觉。窗洞之外我们做了个框架将它包裹其中，一面是它的洗手台的同时也面对着他们以往做过的项目。 在老建筑中有块橘红色的区域，当保留的原始建筑面积足够大时，会体现太多的破败感，所以我们将代表他们品牌的logo色加了进去。强烈的颜色冲击，折射的却是一个影视团队的蓬勃激情。 将原有的楼梯区域拆除，改到建筑之外，原来的位置做了玻璃盒子的通廊，休息区与主卧室之间连接在一起，新旧之间的对比自然形成气质美。

　　让工作室成为人和空间密切相关的地方，创造生态的环境中，有传统的历史，有现代化的生活。如果说设计本来就是服务于需求的存在，那么它会自然形成气质美，并在未来一直美好的存在下去。换句话讲，其实好的空间设计师，是一个空间气质营造者，最优秀的作品应该是把自己的感受用方法传递给每一个来到空间的人，当空间和人产生美好的协同关系，设计自然也就是好的。技法永远服务于设计。设计不应该是去关注技法和表面。